Введение:

19-ое столетие характеризовалось сильными волнениями в политической и технологической сферах жизни человечества, что нашло свое отражение в искусстве. Национальные движения за освобождение и создание некоторыми народами собственных национальных государств привело к тому, что на картинах великих художников стали появляться современные картины с военной тематикой и сражениями, или известными личностями того времени. С другой стороны появились художники, писавшие свои шедевры в реалистичном и романтичном стилях. Всем известны работы Ренуара, Сезанна, Гойи, Ван Гога, Моне и Сислея. Работы этих художников одни из самых дорогостоящих, постоянно появляются на ведущих аукционах мира, и многие музеи мира хотят иметь в своей коллекции хотя бы одну их оригинальную работу.

История развития живописи в 19-м столетии

После того, как наметился упадок стиля Рококо, в конце 18-ого столетия возник аскетический неоклассицизм, лучше всего представленный такими художниками как Жак – Луи Давид и его приемник Жан – Огюст Доминик Ингрес. Работы Ингреса содержат большую часть чувственности, но ни одна из них не может быть причислена к Романизму. Это направление в искусстве обращало свое внимание на пейзажи и природу, а также на человека и превосходство законов природы над желаниями человечества. Философия пантеизма (Спиноза и Гегель) выступает в пределах своей концепции против идеалов Просвещения, видя судьбу человечества в более трагическом или пессимистическом свете. Идея, что люди не выше сил Природы, находится в противоречии с Древне греческой традицией и идеалами эпохи Возрождения, где человечество было, прежде всего, основой всего и имело свою собственную судьбу. Это размышление вынудило романтичных художников изображать возвышенные, разрушенные церкви, кораблекрушения, резню и безумие.

Романтичные живописцы превратили пейзажную живопись в главный жанр, который рассматривали до этого времени, как незначительный жанр или как декоративный фон для главного предмета картин - людей. Некоторые из основных живописцев этого периода – Эжен Делакруа, Теодор Жерикалт, Дж. М. В. Тарнер, Каспар Давид Фридрих и Джон Констабль. Последняя работа Франсиско де Гойя демонстрирует «романтичный интерес» к иррациональности, в то время как работы Арнольда Бёклина вызывают чувство загадочности и тайны. В Соединенных Штатах Романтичная традиция пейзажной живописи была известна как Гудзонская Школа. Среди важных живописцев этой школы были Томас Коул, Фредерик Чарч, Альберт Бьерштадт, Томас Моран, и Джон Фредерик Кенсетт. Луминизм был другим важным движением в американской пейзажной живописи, связанным с Гудзонской Школой Живописи.

Ведущий живописец Барбизонской школы живописи - Камилла Корот, иногда писала в романтичном стиле, и иногда в реалистичной традиции, что являлось предвестником Импрессионизма. Главной силой в повороте к Реализму в середине столетия был Гюстав Курбет (Gustave Courbet). В последней трети периода Импрессионизма, такие представители этого направления в живописи, как Эдуард Клод Мане, Пьерр-Огюст Ренуар, Камилла Писсарро, Альфред Сислей, и Эдгар Дегас и немного младшие постимпрессионисты как Винсент Ван Гог, Поль Гоген, и Жорж Серо, наряду с Полем Сезанном приводят искусство к краю модернизма.